Je suis heureux de vous présenter le plus récent fruit de ma collaboration avec Patrick Couture et les éditions Fides: Ton ancêtre est un poisson! Il s’agit d’un documentaire jeunesse relatant une partie de l’évolution humaine, s’inscrivant dans la même lignée que notre série La préhistoire du Québec. À paraître le 5 avril 2023.
Bonne lecture!
J’ai eu le plaisir en juin dernier d’illustrer les conférences des quatre invités de marque du congrès AmeriDendro2022, le congrès nord-américain de dendroécologie. Il y était autant question de changements climatiques que de la datation de la présence viking à Terre-Neuve!
It was a pleasure to do some sketchnoting for keynote speakers at the AmeriDendro2022 congress last June, UQAM, Montréal, Québec.
En 2020 et 2021, j’ai travaillé sur une série d’illustrations et de bandes dessinées pour accompagner diverses consultations et formations en éthique de l’intelligence artificielle. Ce fut une collaboration fort enrichissante avec l’Institut québécois d’intelligence artificielle – MILA et Algora Lab.
Le principal projet était une grande consultation de l’UNESCO, Open Dialogue on AI ethics, dont je vous présente certains extraits ci-dessous.
La collaboration avec Algora Lab s’est poursuivie avec l’illustration d’une formation donnée par le Collège Rosemont en éthique de l’intelligence artificielle dont voici quelques extraits:
Voici un projet que j’ai eu beaucoup de plaisir à illustrer: les trois tomes de la série documentaire jeunesse sur la préhistoire du Québec écrite par Patrick Couture et éditée par Fides. Les trois livres seront lancés ce 7 avril 2021. Ils sont déjà disponibles en précommande sur le site des librairies indépendantes du Québec: tome 1, tome 2 & tome 3. Public cible: 2e cycle du primaire.
Bonne lecture!
En septembre, on célèbre la Semaine de la culture scientifique du Québec et du Canada. J’ai eu le plaisir de participer au lancement de la semaine québécoise aux installations Chouette à voir! de l’Union québécoise de réhabilitation des oiseaux de proie.
Nous y étions quatre illustrateurs et illustratrices scientifiques invités par Science pour tous, pour parler de notre métier et aussi, bien sûr, pour griffonner! Voici quelques photos de l’évènement, me mettant plus ou moins en scène, prises par Sarah Hermand.
(Photos ©Sarah Hermand de Science pour tous)
On m’approche souvent pour de nouvelles collaborations enthousiasmantes. Mais, souvent, ces nouveaux collaborateurs et collaboratrices sont peu familiers avec le processus créatif d’une illustration ou d’une bande dessinée.
Voici donc un bref aperçu de mon processus créatif et de mes étapes de travail.
1) Définir le message, l’angle et le public cible
Avant même de commencer à dessiner il faut se demander à qui on s’adresse, quel message on veut transmettre et comment on veut le transmettre.
La BD est un formidable médium qui peut nous transporter dans toutes sortes d’univers. Le texte et l’image se complètent de manière bien appuyer le message.
2) Le scénario
Une fois le message bien défini, on peut le découper sous forme de texte. En fiction, mes scénarios sont souvent beaucoup plus brefs et prennent davantage la forme d’un synopsis (court paragraphe qui résume l’histoire).
Pour des projets de documentaires ou de vulgarisation scientifique, il est primordial d’avoir un bon plan et un bon scénario. Quand le nombre de pages est limité, je dois bien choisir quelles sont les informations les plus pertinentes qui supportent le message à transmettre. Ça me permet aussi d’évaluer si le nombre de pages est adéquat pour la quantité d’information à véhiculée.
Exemple:
Page 1
- Vous l’ignorez peut-être, les poissons ont des personnalités;
- C’est ce qu’Emmanuelle a constaté, même si ce n’était pas au départ le sujet de son doctorat;
- Elle étudiait au départ l’importance des cachettes dans la vie de l’Achigan à petite bouche;
- Pourquoi les cachette sont importantes? Est-ce que les poissons stressés se calment plus vite quand ils peuvent se cacher?
- Elle a réalisé une expérience pour répondre à la question.
Page 2
- etc…
3) Les esquisses ou le scénarimage
C’est maintenant le moment de dessiner! Mais comme on est encore à la recherche du meilleur concept, le dessin est très brouillon. Il s’agit d’esquisser ses idées sur papier. En BD, il s’agit de découper le récit en plusieurs séquences qui s’imbriquent les unes avec les autres.
***C’est à cette étape qu’on peut discuter, débattre du meilleur concept, le remettre en question et faire des modifications majeures. Le dessin est très brouillon, justement car il risque de changer. Ça ne sert donc à rien de passer beaucoup de temps à peaufiner le trait.
4) Le crayonné
Une fois qu’on s’est entendus sur le concept et le récit, je procède au crayonné. Il s’agit d’un dessin beaucoup plus travaillé, mais qui demeure un peu brouillon.
À cette étape, il est encore temps de faire de petits ajustements: corriger des erreurs factuelles ou modifier légèrement les textes, tout en respectant l’espace alloué aux textes (on ne peut pas remplacer une phrase de 8 mots par une phrases de 15 mots sans modifier le dessin ou la composition de la page).
5) L’encrage
C’est maintenant le temps de tracer le trait définitif, que ce soit à l’encre ou à la mine. Normalement, à cette étape, il n’y a pas vraiment lieu d’y avoir de modifications, majeures ou mineures. Toutefois, c’est le moment de faire la révision linguistique.
6) Coloration
S’il y a lieu, la coloration est la dernière étape (que ce soit avec des teintes de gris ou des couleurs, numériquement ou avec de l’aquarelle, des feutres, etc.).
(Vous pouvez lire cette BD ici).
Voilà, vous en savez un peu plus sur mes étapes de travail! Évidemment, elles varient un peu selon les projets, selon si je travaille seul ou avec des collaborateurs, selon les formats et médiums choisis. Mais le plus important à retenir, pour les projets documentaires ou de vulgarisation est de bien définir le message, de bien réfléchir en amont du projet le plus possible, donc à l’étape de la scénarisation, des esquisses et du scénarimage. Il est toujours possible de revenir arrière, mais c’est un peu comme recommencer un nouveau projet.
En complément, je vous invite fortement à consulter le guide Comment travailleur avec un•e illustrateur•trice, conçu par Illustration Québec.
Au plaisir de discuter avec d’autres auteurs et autrices de leur méthode de travail. Ou de collaborer avec vous sur votre projet!
J’ai réalisé cette illustration pour l’infolettre de la Maison de l’innovation sociale, Raccords n°4: « Quel regard porter sur la campagne citoyenne pour accélérer la transformation sociale» ?
Je teste de plus en plus l’aquarelle pour colorer des illustrations et des bande dessinées. Ici, un souvenir d’enfance et de famille, la rôtisserie Ty-Coq BBQ, avant sa dernière rénovation, puis sa fermeture.
J’ai eu le plaisir de travailler sur un très beau projet avec une biologiste de la faune d’Environnement Canada, plus tôt cette année. Elle travaille sur la présence des contaminants en arctique canadien, transportés de nos régions du Sud par les courants et vents dominants. Elle étudie ces contaminants entre autres chez les phoques annulés
Nous avons donc élaboré un livret pédagogique et en BD destiné principalement aux écoles inuites de différentes régions. En attendant de pouvoir partager l’intégral, voici une page:
